Un importantísimo porcentaje del trabajo de retoque fotográfico se centra en conseguir mejores retratos. Por esta razón, todas las técnicas relacionadas con lograr el mejor aspecto de la piel son de gran utilidad.
Uno de los primeros pasos del retoque de un retrato consiste en el suavizado y mejoramiento de la piel para lo cual se pueden emplear diversas técnicas. Sin embargo, casi todas esas técnicas tienen en común que tras aplicarlas la piel pierde su textura y puede llegar a parecer falsa, poco natural.
En el siguiente tutorial se puede ver una técnica que permite recuperar de manera muy convincente la textura de la piel una vez que ésta ha sido suavizada.
En las siguientes imágenes se puede ver la secuencia de retoque:
Siguiendo la estela de Scot Kelby en su último libro sobre retoque de retratos para profesionales del que ya hemos hablado en estas páginas, hemos dedicado un tutorial a ver cómo es posible mediante Photoshop resaltar el brillo de los labios de una modelo en un retrato.
Dar luz a zonas de la cara como el blanco de los ojos, el brillo de los labios, etc. suele ser un recurso muy útil para que el retrato de un sujeto gane en atractivo, pero es algo que hay que hacer con sutiliza porque de lo contrario, en lugar de mejorar, el retrato pasa a parecer artificial y se convierte en un mal retrato.
La técnica descrita en este tutorial permite un ajuste bastante sutil porque hace una selección de los labios que no es manual sino automática mediante un uso poco frecuente de la herramienta Selección>gama de colores para seleccionar no colores sino las luces de la imagen.
En la siguiente imagen se puede ver un detalle del antes y el después de los labios de la imagen que encabeza este post.
y esta de debajo es la imagen con brillo añadido en los labios mediante el retoque descrito en el tutorial.
Desde tu casa u oficina cursa, aprende y certíficate en el Curso de WordPress online,
para desarrollar Páginas web Inteligentes, CURSO EN VIVO CON EL
INSTRUCTOR ON LINE, en nuestro sistema de conferencia en línea
Participantes hasta 8 cupos Fecha: 06 / ABRIL /2015 Hora: 7pm a 8:30pm
Clases en vivo: Lunes, miércoles y viernes ( 2 semanas)
Con más de 12 módulos del mejor material orientado a proyecto on line las 24 horas, Certificado por el Ministerio de Educación
conferencias en vivo cada semana
Bs. 2500,00
Uneweb Instituto | Todos los derechos Reservados. Telf. 0212-9533294 – 9538412 celular 04141150705
Colorear el pelo es bastante un trabajo fácil.Juega un poco con Tono / Saturación y obtendrá resultados.Pero lo que si tenemos que hacer marrón / negro pelo rubio?Entonces Tono / Saturación no nos va a ayudar porque nos pondremos color de pelo natural y el ruido se mostrará en la foto.
Para cambiar el pelo castaño a rubio (er) utilizo varios métodos y cuál voy a usar depende del propio cabello y en el relámpago en la foto. En este tutorial te mostraré uno de esos métodos.
Paso 1
Abra nuestra foto (se puede descargar original a partir de aquí).
Paso 2
Copy "fondo" capa pulsando CTRL + J en el teclado. Nombre esta capa "copia".
Paso 3
Este es uno de los pasos más importantes en este tutorial. En este paso tenemos que extraer el pelo de modelo de fondo. Dependiendo de su foto se puede utilizar muchos métodos (seleccione el color, filtro Extracto de Photoshop, canales ....). Vamos a tratar de utilizar los canales aquí. Ir a la imagen - CÁLCULOS. Defina los valores como lo hice en la imagen siguiente. Si usted va a la paleta Canales verás que hemos nuevo canal llamado Alfa 1. Haga clic en él y pulse CTRL + L en el teclado. Esto sacará de diálogo Niveles. El uso de niveles que vamos a cambiar la cantidad de gris en la foto y también hacer que deshacerse de ese fondo. Para hacerlo hay que establecer los valores como lo hice en la imagen siguiente Ahora use la herramienta pincel (B), de color blanco y pintar todo lo que no es un pelo. Esto es muy delicado paso así que trata de ser lo más preciso posible. Este paso es muy "lento", por lo que sugiero que vayas primero con la selección aproximada y ver cómo se verá al final. Más adelante se puede volver fácilmente a este paso y hacer una selección más precisa. La mía parecía algo como esto
Paso 4
Ahora, cuando tenemos a nuestra selección de los cabellos, vamos a empezar colorear él.
Si usted todavía está en la prensa paleta Canales y mantenga la tecla CTRL y haga clic izquierdo del ratón en el canal Alpha 1 (si no es así, haga clic en la paleta Canales y mantenga pulsada la tecla CTRL y el ratón izquierdo, haga clic en el canal Alpha 1). Esto hará que nuestra selección activa.Haga clic en el canal RGB y haga clic en la paleta Capas. Ahora haga clic en la capa "copia" ir a la instrucción SELECT - INVERSA y pulse CTRL + J para copiar la selección en una nueva capa. Nombre esta capa "pelo".
Paso 5
Ahora hay que difuminar un poco el pelo poco así que haga clic en la capa "pelo" y vaya a Filtro - Blur - Gaussian Blur y valores establecidos como lo hice.
Paso 6
Ahora vamos a cambiar el color del pelo.
Ir a Imagen - Ajustes - VARIACIONES. En Variaciones ventana de diálogo sólo estamos interesados en más amarillo y más ligero. Por lo tanto, haga clic en las sombras y haga clic dos veces en más amarillo y dos veces el encendedor. Ahora Tonos medios - y también dos clics en Yelow Más y más ligero. Highlights - hacer clic dos veces en los dos más amarillo y más ligero. Ahora establezca el modo de fusión de capa "pelo" a la pantalla y cambiar la opacidad a alrededor del 80%.
Paso 7
Ir a la nueva capa de ajuste y seleccione Crear Curvas. Haga clic en Aceptar. Ahora haga clic derecho en la capa de ajuste de curvas y seleccione la máscara de recorte (set cursor sobre Curvas carta).Máscara de recorte afectará sólo capa debajo de ella, no la imagen completa. Defina los valores de las curvas como lo hice en las siguientes imágenes. Establecer el modo de fusión a Luz intensa y la opacidad de esta capa al 40%
Paso 8
Recogida Herramienta Blur y desenfoque de algunas partes del pelo donde se ven claramente píxeles.
Aquí está nuestra foto final.
Un ejemplo más de verte!
Este tutorial fue hecho usando Wacom tablet. autor de este tutorial es Vladimir Markovic
Especialización de Community Manager Mercadeo viral 100% online o 100% presencial
Desde tu casa u oficina cursa, aprende y certíficate en Especialización de Community Manager Mercadeo viral 100% online,
Marketing viral, SEO, Comunicación masiva, para mercadear y posicionar
en buscadores y redes sociales obteniendo publicidad masiva, CURSO EN VIVO CON EL INSTRUCTOR ON LINE, en nuestro sistema de conferencia en línea
Participantes hasta 8 cupos Fecha: 06/ ABRIL / 2015 Hora: 7pm a 8:30pm
Clases en vivo: Lunes, miércoles y viernes (6 semanas)
Con más de 12 módulos del mejor material orientado a proyecto on line las 24 horas, Certificado por el Ministerio de Educación
Bs. 6000,00
Uneweb Instituto | Todos los derechos Reservados. Telf. 0212-9533294 – 9538412 celular 04141150705
En este tutorial vamos a aprender a dibujar un retrato plana estilizada de un capitán divertido, usando formas básicas, efectos de deformación y algunos pinceles y texturas personalizadas. ¡Prepárate e iza las velas!
1. Forma de la cabeza del capitán
Paso 1
Empieza por tomar la herramienta Rectángulo redondeado en Adobe Illustrator, haga clic una vez sobre la mesa de trabajo para que aparezca el menú emergente, y establecer la Radio de esquina de 5 px. Formar un cuadrado incluso manteniendo pulsada la tecla de mayúsculas, y llenarlo con gradiente lineal de color amarillo pálido en la parte inferior de un rosa más oscuro en la parte superior, imitando el tono de la piel.
Paso 2
Vamos a empezar la formación de una nariz mediante la adición de otro rectángulo redondeado y la aplicación de un gradiente lineal de rosa claro a blanco. Cambiar el modo de fusión a Multiplicar en el panel Transparencia, oscureciendo así la nariz y hacer que se mezcle bien con la cara. Mover la nariz más cerca del lado izquierdo de la forma de la cara, por lo que la cabeza de nuestro personaje se volvió hacia el lado un poco, al igual que la vista de tres cuartos utilizado en los retratos.
Paso 3
Añadir otro rectángulo perpendicular al puente de la nariz, y añadir dos pequeños cuadrados de color marrón oscuro de las fosas nasales.
Paso 4
Ahora vamos a render la punta de la nariz! Añadir otro rectángulo rosado y moverlo más cerca de la izquierda, que cubre parcialmente la fosa nasal izquierda. Copie la punta de la nariz y Pegar en Frente doble (Control-C > Control-F > Control-F). Mueva la copia superior hacia arriba ya la derecha un poco presionando las teclas de flecha hacia arriba ya la derecha un par de veces.
Seleccione tanto la forma conmovido y la de abajo y utilizar la función menos frontal del panel Buscatrazos para cortar las partes no deseadas, dejando sólo un trazo fino. Aplicar la misma pendiente en modo de fusión Multiplicar ya que tenemos en el puente de la nariz. Para este propósito, sólo tienes que seleccionar el trazo fino creado, tomar la herramienta Cuentagotas (I), y escoger el degradado de color desde el puente de la nariz, formando así una suave sombra en la punta de la nariz y lo que es más prominente.
Paso 5
Tiempo para agregar algunos toques de luz! Ponga un par de rectángulos por encima del puente de la nariz y la punta de la nariz, llenándolos de gradiente lineal de marrón a negro. Cambiar el modo de fusión a la pantalla, creando un matiz cálido.
Paso 6
Vamos a añadir un par de ojos de dibujos animados y llenarlos con degradado de gris a blanco. Añadir dos rectángulos más en modo de fusión Multiplicar detrás de los ojos para profundizar las cuencas de los ojos.
Tenemos que arreglar las partes superpuestas del puente de la nariz y las sombras alrededor de los ojos. Con este fin, seleccione los tres formas y tomar la herramienta Creador de formas (Shift-M). Ahora puede hacer clic y arrastrar el ratón sobre las partes que desea unir. Unámonos aquellas partes de las sombras de ojos que se esconden detrás del puente de la nariz.
Paso 7
Añadir un par de cejas gruesas, llenándolos de gradiente lineal de color marrón claro en el borde superior de color marrón más oscuro en la parte inferior. Gire una de las cejas un poco, creando una mirada amistosa en el rostro del capitán.
Paso 8
Formar una oreja sencilla haciendo un pequeño rectángulo redondeado, lleno de color de tono de la piel. Seleccione la herramienta Borrador (Shift-E), mantenga pulsada la tecla Alt , haga clic en el botón izquierdo del ratón y arrastre el ratón sobre la parte izquierda de la oreja. Usted verá un rectángulo blanco que cubre la forma. Suelte el botón del ratón con el fin de eliminar la parte que no sean necesarios. Duplicar la forma de la oreja, lo que reduce el tamaño de la copia ligeramente y lo que es más oscuro para formar la parte interna de la oreja.
Crear un rectángulo redondeado más grande y Envíalo a Back (Shift-Control-[), detrás de todos los demás objetos. Llene la forma de nueva creación con el mismo gradiente de color marrón como en las cejas, formando una espesa barba.
Paso 9
Sigamos peinar la barba del marinero añadiendo otro rectángulo redondeado perpendicular a la forma básica de la barba. Mantenerlo seleccionado, vaya a Object > Path > Add Anchor Points. Seleccione el punto más bajo en el centro de la parte inferior del rectángulo con la herramienta de selección directa (A) y Convertir punto de ancla seleccionados para suavizar haciendo clic en el botón Convertir en el panel de control anterior. Finalmente, arrastre el punto modificado un poco, creando una curva agradable.
Paso 10
Encuentra el lugar donde la parte inferior de la barba corta a la forma básica barba y añadir otro punto de anclaje con la herramienta Añadir punto de ancla (+). Seleccione una de las manijas del ancla con la herramienta de selección directa (A) y, manteniendo pulsada la tecla Shift, girar los mangos perpendicular a su posición inicial. Ajuste la longitud del anclaje se encarga de hacer una línea fluida agradable.
Paso 11
Seleccione las dos partes de la barba y unirlos en Pathfinder. Duplicar la barba dos veces y mover la copia superior hacia arriba y hacia la derecha, como lo hicimos con la punta de la nariz. Utilice la función frontal Menos para cortar las partes no deseadas.
Llene la parte creada con el gradiente lineal de color marrón claro a blanco, y cambie a modo de fusión Multiplicar, formando una sombra en la parte inferior de la barba.
Paso 12
Vamos a hacer nuestro capitán más brutal por labrar un tupido bigote! Comience agregando un pequeño rectángulo redondeado en la parte izquierda de su cara y colocarlo detrás de la nariz (Control-[). Duplicar la forma creada y arrastre la copia hacia abajo ya la derecha. Presiona Control-D una vez para repetir la última acción, la creación de otra copia.
Seleccione las tres partes del bigote y utilizar la herramienta Reflejar (O) para crear una copia duplicada, la formación de la segunda mitad del bigote en el otro lado de la cara. Añadir un pequeño rectángulo de color rosa para el labio inferior del carácter.
2. Crear Sombrero del capitán y traje
Paso 1
En primer lugar, vamos a formar el pico del sombrero. Tome la herramienta Polígono y ajustar la cantidad de lados a 3 con el fin de formar un triángulo. Squash la forma y convertir su punto de anclaje superior para suavizar. Seleccione el punto de anclaje en la parte inferior de la forma y moverlo hacia arriba con la tecla de flecha hacia arriba. Coloque la tapa de pico por encima de la frente del capitán y hacerlo más tridimensional, añadiendo un toque de luz suave en el modo de pantalla de mezcla.
Paso 2
Hacer un rectángulo redondeado estrecho lleno de gradiente lineal de azul oscuro a azul claro. Ir a Effect > Warp > Arc y establecer el Horizontal Bend valor a 22% para hacer la forma ligeramente arqueada. Object > Expand la forma y colocarlo bajo el pico de la tapa, creando así un ribete decorativo tapa.
Paso 3
Agregue un botón de oro con la ayuda de la herramienta Elipse (L) mediante la colocación de un círculo, incluso dentro de la otra y llenando ambos con gradiente lineal de color naranja oscuro a amarillo brillante. Seguir adelante y empezar a formar la parte superior de la tapa, haciendo un rectángulo gris-azul claro con la herramienta Rectángulo (M).
Paso 4
Transformar la forma de mover su punto de anclaje superior derecha hacia abajo, haciendo un ángulo agudo en la parte superior izquierda. Crear una forma similar para formar la segunda mitad del sombrero de forraje. Oscurecer los colores de la tapa y añadir un emblema simple de anclaje a la parte delantera, por lo que la tapa más detallada.
Paso 5
Añadir un triángulo al revés para el pecho, llenándolo de tono de la piel, y formar una pieza de cuello formado por dos triángulos. Llene con gradiente lineal de azul oscuro a azul claro en la parte superior, ampliando las dimensiones de los hombros. Pon un par de rayas blancas en ambos lados del cuello pieza.
Paso 6
Añadir una gran elipse para dar forma al cuerpo de nuestro capitán, haciéndole ancho de hombros y varonil.
3. Haga una pipa
Paso 1
Empezar a formar la parte superior del tubo mediante la creación de una elipse aplastada y llenándolo con gradiente lineal de color marrón oscuro. Crear la parte interna de la tubería mediante la colocación de una elipse aplastada más oscuro más pequeño dentro de la primera.
Paso 2
Render la parte inferior de la tubería mediante la adición de un rectángulo redondeado de color marrón oscuro y borrar su mitad superior con la herramienta Borrador (Shift-E) como lo hicimos con el oído del capitán. Haga una copia de esa parte y lo mueve a la derecha con el fin de crear un punto culminante con la ayuda de la función frontal Menos de Pathfinder y Modo de fusión de la pantalla.
Mueva la selección desde el borde más cercano al centro y hacer un par de golpes con la herramienta Borrador (Shift-E), cruzar el punto culminante.
Paso 3
Constituyen la expresión de nuestra tubería haciendo un rectángulo redondeado estrecho. Ir a Effect > Warp > Arc y establecer el Vertical Bend valor a 8%, haciendo que el rectángulo mucho más amplia desde el lado izquierdo. Object > Expand Appearance de la forma y aplicar el efecto de Arco, una vez más, pero esta vez ajustado el valor Horizontal Bend a 57% para hacer la forma suave y arqueado. No olvide Expanda el objeto con el fin de aplicar el efecto completo.
Paso 4
Coloque la boquilla entre bigote del capitán y su labio inferior y combinar las dos partes de la pipa, añadiendo un matiz de oro para hacer el tubo de aspecto pulido.
Paso 5
Vamos a pasar y rinden un humo del tabaco cuadrado estilizado, que sale de la tubería. En primer lugar, forman un grupo de rectángulos de diversos tamaños, superpuestos entre sí y moviéndose hacia arriba y hacia la derecha de la figura del capitán. Ahora vamos a pasar las plazas un poco, alineándolos uno hacia el otro. Seleccione la parte inferior dos plazas y la cabeza en el panel Alinear. Establecer Alinear a objeto clave y seleccione la función Left Horizontal Alinear para alinear las dos plazas en el lado izquierdo.
Paso 6
Alinear otros cuadrados entre sí por el lado izquierdo o derecho si es necesario. Cuando esté satisfecho con el resultado, seleccione todas las casillas y unirlos en Pathfinder, formar un único objeto.
Paso 7
Hagamos de la forma más suave. Ir a Effect > Stylize > Round Corners y establecer el valor del radio de 7 px.
Paso 8
Llene el humo de color azul grisáceo. Duplicar la forma dos veces y formar un accidente cerebrovascular estrecho para la sombra con la ayuda de la función Frente Minus de Pathfinder.
Paso 9
Aplicar un gradiente lineal a la carrera creado, por lo que es más oscuro que la forma básica de humo. Seleccione la forma de la sombra y tomar el cuchillo de la herramienta (usted lo puede encontrar en el mismo menú plegable como la herramienta Borrador). Mueva el cuchillo a través de la sombra, hacer cortes diagonales en las esquinas. De esta manera se crea un efecto brillante agradable, algo así como un cristal de espejo.
Paso 10
A pesar de que estamos creando una imagen de estilo plano, no debe mirar demasiado plana. Necesitamos para separar los objetos entre sí, la adición de más espacio y dimensión. Sombras simples nos pueden ayudar mucho! Empezar desde la pipa de fumar mediante la duplicación y Uniendo todas las formas de la copia creada en Pathfinder, haciendo así una silueta de la tubería.
Mueva el objeto creado un poco y lo rellenamos con un gradiente lineal del marrón al blanco, el cambio a Multiplicar Modo de fusión y haciendo una suave sombra sobre el labio inferior del capitán y la barba.
Seguir adelante y poner una sombra bajo el bigote y nariz del personaje, y también bajo la visera de la gorra. Siéntase libre para añadir más sombras cuando sea necesario-debajo de la oreja o sobre el pecho.
4. Formar un marco decorativo Cuerda Con el Pattern Brush
Paso 1
Vamos a dar nuestra obra una mirada completa colocando el capitán en un marco temático. En primer lugar, tenemos que hacer una cuerda estilizada para nuestro futuro pincel. Comience por hacer un pequeño rectángulo redondeado con un radio de esquina grande, por lo que se ve casi como una elipse. Utilice la herramienta Rotar (R) y establecer el valor de ángulo de -30º.
Seleccione la forma y, manteniendo pulsada la tecla Alt y Shift simultáneamente, haga clic y arrastre la forma a la derecha, la creación de una copia. Asegúrese de que ha las guías inteligentes encendido (View > Smart Guides), de modo que las formas encajen entre sí, haciendo que su flujo de trabajo más fácil. Prensa Control-D para repetir la última acción, la creación de otra copia del elemento de cuerda.
Paso 2
Haga los elementos secundarios más oscuro alternar los colores de toda la cuerda. Ahora tenemos que hacer un marco de delimitación, que define el elemento que se repite, que nos ayuda a crear un trazo de pincel sin fisuras. Tome la herramienta Rectángulo (M), establecer los colores Relleno y Trazo a ninguno, y formar un cuadrado, cruzando las partes medias de ambos elementos secundarios. Mueva la plaza detrás de todos los demás elementos (Shift-Control-[).
Las guías inteligentes te ayudará a ser más preciso, que marca el centro de las formas y mostrando su intersección. Añadir algunos detalles menores como luces y sombras a la cuerda, por lo que es más detallada.
Paso 3
Seleccione todos los elementos creados junto con el marco de delimitación y arrastrarlos al panel Pinceles. Seleccione el pincel de modelo y dejar todas las opciones por defecto en la ventana Opciones emergente.
Paso 4
Vamos a ver nuestro cepillo en la acción! Tome la herramienta Elipse (L) y crear un círculo aún alrededor de nuestro capitán. Duplicar el círculo y, manteniendo tanto el círculo y el capitán seleccionado, haga clic en el botón derecho del ratón y Crear máscara de recorte, con lo que las partes que no sean necesarios invisible. Seleccione el segundo círculo y aplicar el pincel de motivo cuerda que hemos creado. También puede tomar el humo fuera de la máscara de recorte y colóquelo en la parte superior (Shift-Control-]), haciendo estallar hacia fuera.
Paso 5
Vamos a añadir una cinta de papel sencillo para equilibrar la composición. Formar un rectángulo en la parte inferior de nuestro marco y lo rellenamos con un color amarillo arenoso. Añadir dos rectángulos más pequeños de amarillo más oscuro en ambos lados de la cinta.
Paso 6
Crear un triángulo oscuro entre los bordes de las formas superior e inferior, formando de esta manera un pliegue. Seleccione las formas secundarios, vaya a Object > Path > Add Anchor Points y arrastre los puntos de anclaje lateral que hemos añadido más cerca del centro, por lo que las formas parecen pequeños banderas.
Paso 7
Grupo de todas las partes de la cinta de (Control-G) e ir a Effect > Warp > Arc, estableciendo el valor Horizontal Bend a 20%.
Paso 8
Vamos a Object > Expand nuestra cinta y se añaden unas muescas para hacer el papel de ser viejo y en mal estado. Para este propósito, añadir tres puntos de anclaje con la herramienta Añadir punto de anclaje (+), seleccionar el punto medio con la herramienta de selección directa (A) y convertirlo en esquina. Arrastre el punto de convertirse abajo, creando una muesca triangular en la cinta.
Paso 9
Ponga un poco más muescas aquí y allá y pasar a un segundo plano detrás del capitán. Vamos a añadir un poco de profundidad a nuestra imagen mediante la colocación de una forma de gradiente de color azul oscuro detrás del capitán (haga doble clic en el capitán o haga clic derecho y Aislar máscara de recorte seleccionada para poder editar los objetos dentro de la máscara). Moteado algunos círculos diminutos encima del fondo oscuro, que representa a un cielo nocturno. Añadir otro rectángulo detrás del capitán, por lo que es un poco más oscuro que el cielo con el fin de formar la superficie del océano. Ir a Effect > Distort & Transform > Zig Zag y establecer el valor del tamaño a 6 px y las Crestas por segmento a 5. Realice los puntos Smooth, creando así una ola del mar.
Paso 10
Añadir varias rayas finas para las olas y aplicar el mismo efecto Zig Zag, creando curvas suaves.
Paso 11
Vamos a llenar el espacio vacío de nuestra cinta con un poco de texto. Invente una frase y elegir una fuente adecuada para encajar en la composición. He usado la fuente libre Negrita Amatic, que se puede obtener a partir de fuentes de ardilla. Object > Expand su texto, convirtiéndolo en un objeto vectorial, y aplicar el efecto de arco con un 15% de valor Horizontal Bend. Cambiar el color del texto a marrón oscuro con el fin de adaptarse a nuestra paleta de colores de la imagen.
Si usted nota que algunas partes del texto están cruzando el espacio vacío, simplemente borrar las partes que no sean necesarios con la ayuda de la forma del constructor de herramientas (Shift-M) haciendo clic en ellos mientras mantiene pulsada la tecla Alt.
Paso 12
Excelente¡¡ Ahora sólo tenemos algunos detalles menores abandonados a añadir a dar nuestra obra un aspecto más interesante y completa.
En primer lugar, vamos a copiar la barba del capitán y pegarla en el Frente (Control-C > Control-F). Abra el menú Bibliotecas de muestras en el panel Muestras, vaya a Patterns > Basic Graphics > Basic Graphics_Textures y encontrar la textura eclosión. Aplicarlo a la copia barba, imitando pelos separados. Utilice la herramienta Escala (S) para reducir el tamaño de los elementos de textura ajustando el valor de Escala Uniforme para el 70% y marcando la casilla de transformar los patrones. Puede cambiar la forma de textura a modo de fusión Multiplicar y reducir su opacidad en el panel Transparencia para que sea más fiel a la vida.
Paso 13
Por último, vamos a añadir un efecto de ruido suave para nuestra imagen, por lo que es más grano y textura. Comience por colocar un cuadrado de un tamaño de nuestras obras de arte en la parte superior de todos los demás objetos. Rellenar con el color amarillo-grisácea luz y cambiar al modo de fusión Multiplicar. Luego vaya a Effect > Effect Gallery > Texture > Grain. Ajuste la intensidad de alrededor del 72 y el contraste a 53 y seleccione el tipo Sprinkles grano. De esta manera se obtiene un agradable efecto de grano suave.
Participantes hasta 8 cupos 
Fecha: 06 / ABRIL /2015 Hora: 7pm a 8:30pm
Bs. 2500,00
